“大家好，我是作曲系的×××，我现在想就刚才陈亦轩改编的第二个版本说一下想法，其实大家也能听得出来，陈亦轩在改编的第二版《loveisover》里，曲调方面是有一些变化的，而且这种变化很加分，很有亮点，甚至让整首歌都有了一种比较澄澈纯粹的气质风格，所以我觉得咱们以后在作曲的时候，也可以尝试用纯粹的自然音阶来进行长段旋律的制写，同时在这个过程中还要注意强弱节拍的不同变化……”

“我觉得在作自然音阶旋律时，可以即兴加入一个或若干个变化音，至于升高半音还是降低半音，那就看个人的喜好问题了，而且咱们也可以去借助各种乐器的音阶特点……”

“……”

“大家好，我是中文系的××，之前看《蒙面歌星》的时候，感觉都没我们中文系的什么事儿，因为很少会有嘉宾进行歌词的改编，可今天陈少改编的第二版《loveisover》的歌词实在是惊艳到我了，我整首歌听下来，就好像是在听一个故事一样，特别的有画面感……”

“我觉得在写词的时候，不必追求太华丽的辞藻，或者说非得表达出多少内容来，其实往往最简单的词句，反而能表达出来更深刻的情感，更能拥有直击人心的效果……”

“我是觉得在填词的时候，要有一种人文的观点和想法，比如刚才陈亦轩第二版的《loveisover》，就是从人文的角度赋予了歌曲简单的情感基调，而且整个过程中藏而不漏，让听众自己去体会每一个环节的画面感，同时正是因为有了这种画面感，才有了听众的共鸣，歌词中所蕴含和想要表达的情感自然也随之而来……”

“……”

“我是流行演唱专业的，刚才陈少通过两个不同版本的《loveisover》的演唱，对我的启发实在是太大了，尤其是其中的第二个版本，让我明白了唱情歌不一定要用力嘶吼，有时候风轻云淡的歌声，同样能走进人的心里，甚至让人体会到一种心如刀割的感觉……”

“我也是流行演唱专业的，刚才陈少演唱时的技巧实在是太强了，真的让人有一种‘四两拨千斤’的感觉，娓娓道来，细水长流，感觉根本听不厌。”

“我本人对陈亦轩第一个版本的演唱倒是印象更深一些，因为他给唱节奏布鲁斯的人提供了一个很好的典范，就是你转音只需要恰到好处，而不一定说非得去表示出你有多么强的技巧性……”

“我感觉综合两个版本，最强的还是陈少演唱时的一种共情能力吧，比如他唱第一个版本的《loveisover》，就让人感觉‘情已逝’，而他唱第二个版本的《loveisover》，则让人感觉‘情已释’，我觉得这是一个演唱者最难得的地方……”

“……”

其实像这种课堂讨论，之前大部分专攻作词的中文系和流行演唱专业的人一般都不怎么发表意见的，可今天陈亦轩的表演似乎给了他们很大的启发，所以他们发言时一个比一个积极，甚至到了后来都快赶上作曲系和编曲系的了。

就这样讨论点评了将近半个小时，仍然还有人想要说点儿自己的看法，不过女老师考虑到时间关系，最终还是提前结束了交流讨论，并和众人一起把剩下的那点儿节目给看完了，只不过也没发现其他比较精彩或者说值得大肆讨论的表演，而这样一来，就更衬托得陈亦轩改编的那两版《loveisover》难能可贵了……